Reseña de la película Unrest: una meditación sobre la anarquía del siglo XIX
Unrest narra el fervor político que crece bajo la superficie de una tranquila y pintoresca ciudad industrial en la Suiza de finales del siglo XIX . Esa ciudad, ubicada cómodamente junto a las montañas Jura, alberga una fábrica donde los trabajadores ensamblan meticulosamente relojes a mano, ajustando una pequeña rueda en espiral, conocida como unrueh (unrest, sin descanso), con el tipo de precisión científica por la que los suizos son conocidos. Sin embargo, el malestar está ocurriendo a su alrededor, a medida que el floreciente movimiento anarquista se hace fuerte en la fábrica y en la comunidad, enfrentando a los trabajadores, casi todas ellas mujeres, contra los poderes fácticos que manejan todo como un reloj, reduciendo a los seres humanos a meros engranajes en la rueda de la máquina capitalista.
Pero no es todo, el trabajo del director suizo Cyril Schäublin, construye una película entretenida, que brilla con cierta visión sobre la ideología, la fotografía, la cartografía, la telegrafía, la celebridad, la solidaridad, el flujo de capital, la inestabilidad del tiempo, y la locura de tratar de dominar un concepto tan masivo en un objeto de latón lo suficientemente pequeño como para caber en el bolsillo de un chaleco.
La película ocasionalmente cambia su enfoque hacia dos de los habitantes: la joven ensambladora de relojes Josephine (Clara Gostynski) y el anarquista ruso de la vida real Pyotr Kropotkin (Alexei Evstratov), pero su historia es solo parte de una más grande, que muestra a Europa occidental al borde de la transformación, con las semillas plantadas para los movimientos laborales y feministas que explotarían durante el siglo siguiente.
Unrest es una película política, además de histórica. Pero también es discreta y, por lo tanto, extremadamente suiza, sin la retórica ardiente de los dramas clásicos de izquierda como Novecento de Bernardo Bertolucci o Reds de Warren Beatty. Schäublin se inspira más en Robert Bresson, eligiendo actores no profesionales y manteniendo las pasiones moderadas, mientras solo insinúa un posible romance entre Pyotr y Josephine. También tiene la influencia del dúo de directores franceses Jean-Marie Straub y Danièle Huillet, quienes utilizaron técnicas de distanciamiento brechtianas para transmitir sus narrativas, con personajes que recitan textos en lugar de decir sus líneas.
Si bien el drama nunca se enciende totalmente, Schäublin nos mantiene constantemente fascinados con sus detalladas recreaciones históricas y agudas observaciones sobre la ciencia, la fabricación y la tecnología, y cómo afectaron las vidas de los trabajadores. En la fábrica, Josephine y sus compañeras de trabajo no solo están sobre el reloj todo el día, sino que cada uno de sus gestos se mide al segundo exacto, en una búsqueda por la eficiencia industrial que, décadas más tarde, se conocería como taylorismo y fordismo. La ciudad en sí también está en el reloj: en realidad, varios relojes diferentes. Hay un entramado intrincado de detalles y bocetos que ocurren en la ciudad y sus alrededores. Un fotógrafo que también vende fotografías de figuras conocidas, ajustando el precio según mida el interés del comprador. Un par de gendarmes relativamente amables encargados de mantener la paz y el orden en el que es quizás el lugar más pacífico del mundo. Y está la ironía resonante de que, diez años antes de que la hora estándar se convirtiera en algo, el centro de relojes St. Imier funciona con cuatro relojes diferentes: hora de fábrica, hora municipal, hora de telégrafo y hora de ferrocarril. Se puede llegar temprano al trabajo y aun así llegar tarde.
Cómo encajan los seres humanos en esta ecuación parece ser la principal pregunta planteada por los anarquistas, que han creado una forma de acción colectiva y de apoyo mutuo que les permite luchar por los derechos universales de los trabajadores mientras conservan un fuerte sentido de comunidad. Pyotr, que aparece por primera vez en la puerta de la fábrica como cartógrafo visitante, es en realidad un embajador clave del movimiento anarquista y el mapa que está dibujando no es un mapa ordinario, sino más bien un cuadro detallado de la anarquía en la región.
Es como si la ciudad y la propia Suiza estuvieran en medio de un cambio político, y Schäublin revela cómo la clase dominante está haciendo todo lo posible para mantener el statu quo. Mientras los anarquistas tratan de volver las herramientas de los capitalistas en su contra, utilizando telegramas para correr la voz y fotografías como una forma temprana de agitación y propaganda. El estado de ánimo de la película está marcado por la serenidad y un silencio profundo en el pensamiento, tan tranquilo que se podría escuchar el tictac de un reloj a cien pasos. Los informes de violencia se reciben con poco más que con una ceja levantada. Es más probable que las reuniones políticas culminen con una canción cantada por un coro de voces puras que con puñetazos entre hombres barbudos en los bares. En el propio bar, un cliente se opone a que se cuelgue en la pared el nuevo “mapa anarquista” del valle, y el asunto se resuelve mediante una votación rápida. El mapa se queda. Los clientes vuelven a sus bebidas.
Gran parte de la agitación política no se ve ni se habla, o se habla en voz baja. No hay grandes batallas en Unrest , no hay trabajadores que conviertan sus arados en espadas para luchar contra el poder. Al igual que los relojes que Josephine y las otras mujeres arman en la fábrica, colocando alfileres microscópicos en su lugar para hacer funcionar el mecanismo, las agitaciones políticas aquí se están ensamblando delicadamente.
La realización cinematográfica de Schaüblin tiene el mismo cuidado que su narración: los personajes suelen estar enmarcados fuera del centro o en el fondo por el director de fotografía, hasta el punto de que a veces es difícil saber quiénes son los verdaderos protagonistas. Al igual que las fotografías de Pytor, Josephine y otros lugareños que la gente del pueblo guarda como preciosos recuerdos, la película es una obra de retratos grupales cuidadosamente realizados, enfocando un momento en el tiempo, en medio de los vientos de cambio.
